前言

书法，是中国特有的艺术形式。如果把书法解释为写字的方法，那就不确切了。这里讲的是用毛笔或者类似于毛笔的其它工具，表现汉字和汉字成篇字，表现出来有雅俗美丑之别，我们的习惯是并不把一切表现出来的作品都叫书法，而是把那些有艺术感染力的，有美感和美学意义的汉字作品才叫“书法”，这就大体界定了写毛笔汉字和作书法的基本界限。然而，书法必须写字，因此，对于用毛笔汉字的基本功夫、基本技巧，又不可回避。所以，历来讲书法的人，都先从写字的技术技巧开始，这里似乎也不例外。

书法的内涵是中国的文化底蕴，作者开设这门课的目的，既不是设席授徒，讲讲写字方法，培养一家一派的徒子徒孙，又不是空洞谈玄，甚或套用西方的时髦术语侈谈艺术，而是把书法作为一种传统的文化加以播扬，使读者从宏观上了解中国书法的文化含义和它的发生发展进步创新，了解中国书法的百花齐放艺术特征，了解中国书法与传统文化各分支的血肉联系，从而以书法艺术为切入点，了解中国文化的博大精深，以期提高新时代学生们的文化品位，同时，也在学习中，希望读者对书法艺术有所入门，其中具有书法艺术天赋的人可以得而深造，从而登堂入室，探幽发微。

本书先前以讲义形式已印行数年，体例上分为三个部分，第一部分为授课提纲，乃是全书的精粹，作者许多独到见解，许多发人所未发的意见都在这里出现，有些尽管只点到为止，细心的读者可以从这一部分发现一些问题，受到一些启发，也可以展开一些讨论。第二部分为书学论稿，是作者二十年来一部分书学论文，将其追一些宏观的论述，包括书法史、书体通史、书论书学、艺术特征、表现手法等方面，加以罗致。一些讨论作家、作品和个别现象、考证之类的论述，概未收入，其目的是让读者从宏观上了解书法文化。第三部分是附录，作为第二部分书学论稿的佐证。当然，也是读者欣赏学习的参照和参考。

作者的艺术观点，是反对单一化、反对楷模化、反对绝对化、反对教条化、反对矫作，因此在这本书里也有体现。尽管作者有自己的好恶和习惯，但不主张强加于人，更不主张天底下就此一家。对于前人总结出来的规矩和说法，作者一般不主张不加分析全盘接受，对于不讲民族性的东西，作者尤为不满。细心的读者可以从书中体味到。

关于书法的技法和一些表现手法，在书中不乏作者的经验之谈。技法的核心是用笔，所以作者安排有一章，专讲用笔，称《用笔论》，希望有意的读者留心细读这一章，加以实践，反复玩味，必有成果。作者曾在学生的一件笔法论文中，写了一首诗：

    笔法谁人定一尊？何须论剑到昆仑。
    使鞭如戟颖常健，挑杆化柔豪自奔。
    善悟抒情纯佛性，非为矫态弄猢孙。
    最守法时偏碍眼，大天真处了无痕。
    

书法文化是中国传统文化之一，面向二十一世纪的学生们，有了解中国文化的需求和必要，本书就应运而生了。说到底本书所论不过是作者的一家之言，因此，又很难说论述得很周到很贴切，难免有可争论之处。但作为抛砖引玉亦未尝不可。 本书内容和体例，也许有可商榷之处，欢迎读者和专家指正，所幸这才是初版，以后尽可修订。承蒙作者的朋友杭州大龙文化传播公司襄助，本书得以付梓，在此特别致谢。

韩冬冰 于烟台大学

2001年7月